音乐学科培训计划方案 第1篇
少年儿童是歌唱训练的最佳时期，通过歌唱既能陶冶情操、激发智商，培养其积极、健康、活泼向上的审美情趣，又能培养少儿的独唱、合唱、舞台表演能力。
一、教学目标
1、培养学生对音乐的兴趣，激发学生对歌唱的喜爱。
2、培养学生对音乐的感受能力和鉴赏能力。能做到有感情的歌唱。
3、引导学生能用科学的发声方法演唱歌曲。并能很好的保护嗓子；
4、培养学生独立识谱和处理歌曲情感的能力。自己能很好的演绎歌曲。
二、教学内容
兴趣是最好的老师，本教学法通过培养孩子兴趣为主的基础上，配合少儿声乐考级教材练习气息、面部表情、口型等让孩子能够正确发声，在音准和节奏上有所提高并能够流畅熟练自然的演唱歌曲。
学习曲目：《划船歌》《小红帽》《数鸭子》《粉刷匠》《小星星》《祖国祖国我们爱你》《小雨点》等。
三、教学措施
1.营造宽松愉快的学习氛围
在少儿声乐教学中，一开始就要考虑到孩子们的年龄特点，理解孩子的思想，采用人性化的教学，努力创造宽松愉快的氛围。
2.遵循循序渐进的.原则，杜绝揠苗助长
学习是一个循序渐进的过程，而学习声乐更是如此。孩子学习声乐，精神本身就很可贵。但就其学习的难度也可想而知，学生的条件也不一样，有的条件好，有的可能就差一些，所以，我们要针对每个学生的特点因材施教，循序渐进，不要揠苗助长。无论是练声曲还是歌唱曲目都要先易后难，一步一步地进行。这样学生在学习的过程中既掌握了知识，又没有感觉到学习的困难，在轻松愉快的体验中信心倍增。
3.注重演唱的情感投入
声乐的演唱是需要投入情感的。我们都知道：无情不唱歌，唱歌为抒情。针对这样的目的，在声乐的教学中，情感的培养就显得比气息、发声等技术训练更为重要。
四、活动对象
幼儿园大班学生
五、活动时间
每周四下午第三节课。
六、活动原则
1.教师认真的准备好每一次活动，课前认真备课。
2.学生不得旷课迟到，有事需提前向指导教师请假，学生认真完成辅导老师布置的作业。
3.学生积极和辅导老师进行配合，以便使声乐兴趣活动小组开展的具有生动性、活泼性。
七、声乐辅导计划
1、歌唱的呼吸
声乐是一种抽象的学习，它和钢琴舞蹈不同，是内部肌肉的运动，需要靠自身感觉去控制，它看不见摸不着，而声乐的学习，在初练声时最基本的联系就是要学习如何吸气，吸气不正确，发生就用不上气，所以知道学生联系吸气，让学生吸得自然，并且要求口鼻一起吸较好，一般吸气要求横膈膜周围都装满气，小幅不要过于紧张，在发生用气时，横膈膜保持住与小腹顶上来的气有一种对抗的力度。所以小腹不要过于紧张和僵硬，让它有一个用气的弹性，指导学生反复感觉。
2、咬文吐字
咬文吐字在歌唱中占据十分重要的位置，而对于初学者培养良好的歌唱习惯，更为重要。
3、处理歌曲的技巧
这是声乐最重要也是最高层次的一环，学生首先掌握了发声技巧，有了发声技巧，在处理歌曲时就会得心应手。当然处理歌曲首先理解歌的内容，歌曲的要求，学生对歌曲有了全面了解后对歌曲的处理就会更为容易些。
音乐学科培训计划方案 第2篇
一、教学目标
1.培养少儿对音乐的兴趣和热爱，提高少儿的音乐素养和审美能力。
2.引导少儿掌握科学的发声方法和歌唱技巧，培养少儿的歌唱天赋。
3.通过声乐训练，提高少儿的自信心和表现力，为少儿的全面发展打下基础。
二、教学内容
1.发声练习：针对少儿的生理特点，进行适合的发声练习，如呼吸训练、共鸣腔体的运用等。
2.歌曲演唱：选取适合少儿演唱的歌曲，进行演唱训练，注重歌曲的情感表达和舞台表现力。
3.音乐游戏与互动：通过音乐游戏和互动活动，激发少儿对音乐的'兴趣和热爱，培养少儿的音乐感知能力。
三、教学方法
1.趣味教学法：结合少儿的兴趣爱好，采用有趣的教学方法和手段，如音乐游戏、角色扮演等，激发少儿的学习兴趣。
2.示范与模仿：教师通过示范演唱，让少儿进行模仿和练习，逐步掌握正确的歌唱方法和技巧。
3.分层教学：根据少儿的歌唱水平和能力，进行分层教学，确保每个学生都能在适合自己的水平上得到提升。
四、教学计划
1.第一阶段（基础训练）：重点进行发声练习和基础乐理知识的教学，为少儿打下坚实的音乐基础。
2.第二阶段（歌曲演唱与表现）：选取适合少儿演唱的歌曲进行演唱训练，注重歌曲的情感表达和舞台表现力。同时，安排音乐欣赏课程，让少儿了解不同风格和流派的音乐作品。
3.第三阶段（成果展示与评估）：组织少儿进行成果展示活动，如音乐会、演唱会等，让少儿展示自己的歌唱成果。同时，对少儿的学习成果进行评估和总结，为下一步的教学提供参考。
音乐学科培训计划方案 第3篇
一、教学目标
1.培养学生对音乐的兴趣和热爱，提高学生的音乐素养和审美能力。
2.引导学生掌握科学的发声方法和歌唱技巧，提高学生的演唱水平。
3.培养学生的音乐感受能力和鉴赏能力，使学生能够理解和表达歌曲的情感内涵。
二、教学内容
1.发声练习：训练学生正确的歌唱姿势、呼吸方法以及共鸣腔体的运用，提高学生的音量控制和音准把握能力。
2.乐理知识：教授学生基本的乐理知识，如节奏、旋律、和声等，为学生的音乐学习和创作打下基础。
3.歌曲演唱：选取经典和流行的歌曲，引导学生进行分析和演唱，提高学生的演唱技巧和表现力。
4.音乐欣赏：安排音乐欣赏课程，让学生了解不同风格和流派的音乐作品，提高学生的音乐鉴赏能力。
三、教学方法
1.示范法：教师通过示范演唱，让学生直观感受正确的歌唱方法和技巧。
2.讲授法：结合理论知识，系统讲解歌唱的'原理和技巧，使学生能够全面理解和掌握。
3.练习法：安排大量的练习时间，让学生在实践中巩固和提高歌唱技巧。
4.互动法：鼓励学生积极参与课堂讨论和演唱活动，提高学生的参与度和表现力。
四、教学计划
1.第一阶段（基础训练）：重点进行发声练习和乐理知识的教学，为学生打下坚实的音乐基础。
2.第二阶段（歌曲演唱）：选取经典和流行的歌曲进行演唱训练，提高学生的演唱技巧和表现力。
3.第三阶段（音乐欣赏与创作）：安排音乐欣赏课程，并引导学生进行简单的音乐创作，提高学生的音乐素养和创新能力。
五、教学评估
1.课堂表现：观察学生在课堂上的表现和参与度，评估学生的学习态度和积极性。
2.演唱水平：通过学生的演唱表现，评估学生的歌唱技巧和表现力。
3.理论知识：通过测试和作业，评估学生对乐理知识的掌握程度。
音乐学科培训计划方案 第4篇
为切实提高中小学音乐教师的素质，培养一批中小学音乐教学的“领头雁”，促进我县农村中小学音乐教学的整体提升，根据《浙江省农村中小学教师“领雁工程”实施办法》和《绍兴市教育局关于组织实施农村中小学教师“领雁工程”的意见》，特制定本培训方案。
一、培训指导思想
以科学发展观为指导，根据《全国学校艺术教育发展规划》（xx——2010）和《音乐课程标准》、《艺术课程标准》对学校音乐教育的要求，结合我县中小学音乐教学实际和音乐教师队伍现状，通过培训，全面提高我县中小学骨干音乐师资的理论水平和实践能力，努力建设一支适应中小学音乐教育改革与发展需要，具有现代音乐教育理念和创新能力的骨干音乐师资队伍，从根本上提高中小学音乐教育工作的整体水平。
二、培训对象
“领雁工程”中小学音乐骨干教师主要对象为音乐教研组长，以及在音乐教学工作中发挥骨干作用，积极进行音乐教育改革探索，能起到示范、引领和辐射作用的中小学音乐教师。已在省、市各类研修班、培训班学习过的教师不再安排。
三、培训目标
根据深入实施基础教育课程改革和中小学教师专业发展，通过培训，使这些教师在政治思想素质和师德、教育思想和观念、教育教学能力和方法、专业知识和业务能力、教育科研和教育教学效果等各方面有较明显的`提高，成为本学科中的骨干教师及学科带头人，并以此全面带动教师教育工作的开展。具体要达到以下目标：
1、更新教育教学观念，了解音乐教育、教学理论的动态与新成果，提升音乐学科教学理念
2、学习音乐学科专业知识，提高教师的教材处理与教学设计能力，提升专业发展水平。
3、观摩优秀课堂教学实践，反思自己的课堂教学，正确认识自我，发展已有专长，提高教师的课堂教学技能，进一步提高教学艺术，提升课堂教学品位。
4、增强教学研究的意识，掌握音乐教学研究的基本思路与方法，撰写音乐教学案例、科研论文，提升教学研究层次。
四、培训内容和方法：
根据骨干教师成长的一般规律，培训内容分为理论学习、课堂实践、教学探究、交流考察四块。集中培训时间为两个月，共计320学时。
（一）理论学习：理论培训的内容围绕提高教师的政治、业务素质和能力进行，通过培训，进一步提高师德修养，树立素质教育新理念，掌握现代教育的理论和方法，开展以课堂教学为中心的研究教材、研究教学、研究学生的活动，也为自身的发展增加后劲。
（二）教学实践：主要是根据所学的理论和方法有意识地指导自己的教育教学实践活动，使自己的教育教学工作逐步实现从经验到科学、从无意识到有计划、从凭直觉到有目的明确的飞跃。实践活动从以下几方面进行：开展互相听、说、评课活动；开展上公开课、分析评价公开课活动；观摩、讨论优秀教师的公开课；总结反思自己的教学实践等。
（三）教学研究：教科研是理论学习和开展实践两者有机的结合，也是提高教师素质的主要途径，因此要求在掌握教科研一般知识的基础上确立好自己的研究课题或研究方向，并在学习、实践的过程中不断收集资料，开展实验、总结、研究，完成自己的研究课题，并形成书面材料。
五、培训考核
1、教师发展中心将建立完备的培训档案。具体包括：培训方案、实施计划、培训教材资料、培训通知、学员登记表、培训管理规章、日课表、学员考勤记录、实践活动记录、学员作业、学习成效鉴定、学员培训反馈意见表等。
2对学员的学习考核采取理论考核与实践考核相结合，自评、互评、专家评定相结合的方式进行。理论考核以课程作业、读书心得、结业论文等形式进行；实践考核以案例分析、交流研讨、教学设计、技能操作等方式进行。具体内容为：
（1）读书札记1篇；
（2）教学设计（诊断课教学设计和提高课教学设计）各1份；
（3）同伴课堂教学诊断分析报告1篇；
（4）自我课堂教学诊断分析报告1篇；
（5）自我或同伴课堂教学实录及反思报告1篇；
（6）课堂教学考察报告1篇；
（7）制作音乐教学课件1份
（8）结业论文1篇；
（9）排练演出成果展示。
（10）完成教学实践手册。
学员修满规定学时，经考核合格后，由县教育局发给“领雁工程”培训结业证书。
六、实施计划
第一阶段：时间为两个星期。由绍兴文理学院音乐学院负责培训。培训主题：教师的人文素养，音乐教师的专业知识与专业技能。开设的课程由文理学院音乐学院制订。
第二阶段：时间为2个星期。由教师发展中心负责培训。培训主题：音乐教材教法研究、音乐课程资源开发、音乐教育教学研究的方法。
第三阶段：时间为三个星期。由教师发展中心负责培训。培训主题：课堂教学实践，时间为20xx年3月，实践基地：柯小、实小、实验中学、柯岩中学等
异地考察：杭州学军小学
第四阶段：时间为一个星期。由教师发展中心负责培训。培训主题：课题结题、学员小结、考核、总评、结业典礼。
音乐学科培训计划方案 第5篇
做好音乐特长生的辅导教学计划，是当前的首要任务。尽管高三音乐特长学生不多，也都以声乐为主项，但只要认真做好辅导计划，落实好每个教学计划的实施，我想我们的音乐特长生一定能取得较好成绩。
一、教学用书
教学大纲：
普通高等学校招生音乐专业考试大纲。
声乐卷：
高考音乐强化训练，湖南文艺出版社。
视唱练耳卷：
高考音乐强化训练，湖南文艺出版社。
基本乐理倦：
高考音乐强化训练，湖南文艺出版社。
李重光：
《音乐理论基础》人民教育出版社
其它：
河北省音乐统考历年高考试卷;人教版高中音乐课本鉴赏。
二、联考分析
我省20xx年音乐高考分值做了调整，专业满分为200分，其中主项150分、视唱20分、听音15分、乐理15分。预计20xx年我省音乐专业录取控制线，本科声乐150--160分以上、专科声乐120分以上。
前几年我省的音乐考生文化课控制线，本科基本控制在301分以上，专科基本控制在240分以上。
音乐高考录取方法是以专业排名，文化成绩达线即可。
20xx年我省的音乐高考大约仍在1月份进行，要想考上理想的音乐大学，既取决于学生自身的勤奋努力，又和老师的教学方法、家长的关心支持分不开。
三、教学实施：
以声乐教学为主，以乐理、听音、视唱为辅，全面开展系统训练。
1、声乐教学：
（1）学生分析：民族唱法学生1位，美声唱法学生4位，通俗唱法学生2位。
（2）声乐教师：本学期声乐教师公开课两次。
（3）总课时计划180节，其中歌唱技巧发声训练课40节，新歌练习50节，一对一声乐辅导课一人一周一节。
（4）发声练习15条，要求每生从中选5条适合自己的.发声练习。
（5）每位学生学会10首新歌曲。前3个月每生一周一歌，一周一查。后两个月重点训练1-2首歌曲，以备高考之用。
（6）重点重视：重视学生咬字、吐字、节奏节拍、音准、呼吸支点、情绪表达等。
（7）10月下旬进入高考备战，每生准备好p3,下载适合自己演唱的歌曲伴奏。11月份开始跟音响伴奏练习，师生共同敲定高考曲目。12月份模拟声乐高考训练，启示引导注意事项。
教学方法：因人而异，张扬个性。
2、乐理教学：
（1）乐理卷：总课时计划60节。
（2）要系统地讲课，作业尽可能当堂完成，使学生当堂弄明白所学内容。引导学生自觉学习音乐理论，多做练习。有系统地做实战练习，有难题随即启示引导。8月9月份讲授、复习基本乐理。10月份《乐理卷》试题分析。11月份历年音乐高考试卷分析。12月份精读李重光编著的《音乐理论基础》和复读高中课本《音乐鉴赏》艺术常识。
（3）侧重点：将习题答在试卷上，对照标准答案做认真细致地分析。
3、听音练耳教学
教学过程：
（1）听单音音程(用所有自然音程比较、听辩)。
（2）听音阶(自然大小调、和声大小调、旋律大小调、30种民族调式)。
（3）听和弦(原位三和弦、转位三和弦、属七和弦)。
（4）听节奏听拍号(2/4 3/4 4/4 3/8等，书写基本节奏型)。
（5）听旋律(用五线谱高音谱表，在基本节奏型上写出旋律)。
检查方法：让学生将听写结果写在五线谱本上，当堂批改校正。
4、视唱教学
（1）除声乐课外，视唱也是重中之重的学习，学好视唱对声乐、听音有非常大的帮助，教学中一定要注意培养学生唱好音程、节奏，视唱总课时计划120节。
从视唱卷118条练到335条，共217条。其中c调48条、f调62条、g调60条、d调24条、bb调23条。
（2）从c调唱名法过渡到f调、g调、d调、bb调唱名法。
（3）教学提示：练习每条视唱时，都要先放慢速度模唱跟进，力求音准、节奏节拍准确后适当调整速度到恰当的力量。不足之处敬请领导批评指正。
音乐学科培训计划方案 第6篇
高中音乐课程中《歌唱》模块的教学对于老师们来说虽然不是一个全新的领域，却蕴涵着诸多新的教学理念，对老师们提出了新的挑战。正确认识模块的目标定位、把握教学重点、采用适合于模块教学的有效方式开展教学，是顺利实施《歌唱》模块教学的关键。
一、指导思想
贯彻、落实《音乐课程标准》的精神和各项要求，提高学生的审美能力，发展学生的创造性思维，形成良好的人文素养，为学生终生喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定基础。
二、学情分析
这个学期我担任四年级的音乐课。总体来说，女生对音乐中的音准与节奏及动作的模仿能力普遍比男生要好。学生们的唱歌习惯不是很好，喊唱的现象还比较多。他们的识谱能力很差，一首比较简单的曲谱对他们来说也比较困难。而且我发现学生的节奏感不是很好，唱歌时还不是很明显，特别是跟音乐做动作时就算经过老师的反复提醒、强调、练习还是会有很多的学生跟不上节奏。
三、教材分析
本册音乐教材的内容强调了音乐与人、音乐与社会、音乐与民族、音乐与大自然的联系，把音乐置身于大文化背景之中，以文化主题组织教材。共有六个单元，分别是第一单元绿水江南、第二单元五十六朵花、第三单元学戏曲、第四单元环球采风、第五单元中国功夫、第六单元小小音乐剧让学生接触并了解中国的几首优秀的儿童节歌曲和外国出色的歌曲，并配以群体的音乐活动，如齐唱、合唱等。它有助与学生养成共同参与的群体意识和相互尊重的合作精神。
以审美为核心，以音乐的美感来感染学生，以音乐中丰富的情感来陶冶学生，使学生逐步形成健康的音乐审美观念、高尚的道德情操以及音乐必要的审美能力。另外本教材的编创与活动中，编有大量的实践要求，让学生在编创与活动中去体验音乐的美感，提高他们的音乐感受、表现、创造的能力。
四、教学目标
(一)感受与鉴赏
1、音乐表现要素
(1)对自然界和生活中的各种音响感到好奇和有趣，能够用自己的声音或乐器进行模仿。能随着熟悉的歌曲或乐曲哼唱，或在体态上作出反应。
(2)能听辨不同的女声和男声。知道常见的中国民族乐器和西洋乐器，并能听辨不同类型其音色。
(3)在感知音乐节奏和旋律的'过程中，能够初步辨别节拍的不同，能够听辨旋律的高低、快慢、强弱。
(4)能够感知音乐主题、乐句和段落的变化，并能够运用体态或线条、色彩作出相应的反应。
2、音乐情绪与情感
(1)听辨不同情绪的音乐，能用语言作简单描述。
(2)能够体验并简述音乐情绪的变化。
3、音乐体裁与形式
(1)聆听少年儿童歌曲、颂歌、抒情歌曲、叙事歌曲、艺术歌曲、通俗歌曲等各种体裁和类别的歌曲，能够随着歌曲轻声哼唱或默唱。
(2)聆听不同体裁和类别的器乐曲，能够通过律动或打击乐对所听音乐作出反应。
(3)能够区别齐唱和合唱、齐奏和合奏。
(4)能够初步分辨小型的音乐体裁与形式，能够聆听音乐主题说出曲名，每学年2—4首。
4、音乐风格与流派
(1)聆听中国民族民间音乐，知道一些有代表性的地区和民族的民歌、民间歌舞、民间器乐曲和戏曲、曲艺音乐等，了解其不同的风格。
(2)聆听世界各国民族民间音乐，感受一些国家和民族音乐的不同风格。
(二)表现
1、演唱
(1)乐于参与各种演唱活动。
(2)知道演唱的正确姿势及呼吸方法，并能在唱歌实践中逐步掌握和运用。能够对指挥动作及前奏作出恰当的反应。
(3)能够用自然的声音、准确的节奏和音调有表情地独唱或参与齐唱、合唱。
(4)能够对自己和他人的演唱作简单评价。
(5)每学年能够被唱歌曲4—6首。
2、演奏
(1)乐于参与各种演奏活动。
(2)学习课堂乐器的演奏方法，参与歌曲、乐曲的表现。
(3)能够选择适当的演奏方法表现乐曲的情绪，并对自己和他人的演奏进行简单评论。
(4)每学年能够演奏乐曲2—3首。
3、综合性艺术表演
(1)能够主动地参与综合性艺术表演活动，并从中享有乐趣。
(2)在有情节的音乐表演活动中担当一个角色。
(3)能够对自己、他人的表演进行简单的评论。
4、识读乐谱
(1)用已经学会的歌曲学唱乐谱。
(2)结合所学歌曲认识音名、音符、休止符及一些常用记号。
(3)能够识读简单乐谱。
(三)创造
1、探索音响与音乐
(1)能够自制简易乐器。
(2)能够运用人声、乐器声及其他音源材料表现自然界或生活中的声音。
2、即兴创造
(1)能够即兴创编同歌曲情绪一致的律动`或舞蹈，并参与表演。
(2)能够以各种音源及不同的音乐表现形式，即兴创编音乐故事、音乐游戏并参与表演。
3、创作实践
(1)能够创作2—4小节的节奏短奏。
(2)能够创作2——4小节的旋律。
(四)音乐与相关文化
1、音乐与社会生活
(1)关注日常生活中的音乐。
(2)喜欢从广播、电视、磁带、等传媒体中收集音乐材料，并经常聆听。主动参加社区或乡村的音乐活动，并能与他人进行音乐交流。
(3)乐于听音乐会或观看当地民俗活动中的音乐表演。
2、音乐与姊妹艺术
(1)接触与了解戏剧、舞蹈等表演形式，认识音乐在其中的作用。
(2)能够用色彩或线条表现音乐的相同与不同。
3、音乐与艺术之外的其他学科
(1)能够选用合适的背景音乐，为儿歌、童话故事或诗朗诵配乐。
(2)知道一些不同历史时期、不同地域和国家的代表性儿童歌曲。
五、教学重点
1、在学生原有的基础上进一步提高他们的音乐欣赏水平
2、进一步加强基础乐理知识的学习，特别是对音符的认识能力
3、在原有的基础上进一步改善学生的歌唱习惯，减少喊唱现象
4、能参与一些自己力所能及的创编活动
六、教学措施
本学期我将针对四年级各班级学生学习的情况，采取灵活多样的方法进行教学，强调以音乐为本、注重情感体验，在注重审美体验的同时加强学生的基础乐理知识的学习。教师是教学的组织者和指导者，是沟通学生与音乐的桥梁。教学中要正确处理自己和学生的关系，提倡民主教学，使学生的心情愉快、想象力丰富，使学生以充满自信的态度迎接每一次的学习。
音乐学科培训计划方案 第7篇
一、指导思想
教师基本功是教师从事教学工作必须具备的职业技能，是提高教育教学质量的根本保障，本月的培训本着“层层落实，人人参与，连有所得，炼有之用，持之以恒”的基本方针，意在提高全体教师的业务素养，为提高包教质量打好基础。
二、教学目标
训练学生掌握发声、呼吸、共鸣、咬字等良好的歌唱状态，建立正确的声音概念，有辨别发声正误能力，同时培养学生对声乐的审美，能独立分析、处理一般声乐作品，并具备一定演唱能力的表演人才。
三、教学要求
通过学习声乐课程和实践教学环节，要求学生掌握声乐的基本理论知识和演唱技能，了解演唱技巧与舞台表演的关系以及音乐的综合基础知识；能掌握具有较高技巧的中外艺术歌曲和各类声乐作品，让学生得到全面的发展。
四、教学重点
培养学生歌唱的姿势，呼吸，发声，吐字归韵，音准协调声音的能力及歌曲情感的处理，能运用正确的发声方法演唱初级程度的声乐作品。
五、教学难点
通过学生能对声音状态能够进行判断，有正确的声音观念和歌唱审美能力。能运用正确的发声方法演唱各种不同风格、不同时期的声乐作品。
六、教学安排
本课程总共开设两学年，共4学期，其中第1-4学期安排为声乐课堂教学，第6学期安排为校外集中实习。本学期为第2学期，主要教学安排如下：
项目一：通过声乐训练让学生掌握歌唱的知识要领，运用正确、科学的发声方法演唱不同风格的声乐作品。
1-4周
一、歌唱的生理基础
1、歌唱的发声、呼吸、共鸣机能与训练
2、声带的闭合与声音的激起
3、发声器官的整体运用于局部协调
4、歌唱发声的生理卫生
二、学生体会、理解歌唱方法，习唱曲目《嘎达梅林》、《我亲爱的》、《生死相依我苦恋着你》、《红豆词》等1-2首声乐作品。
三、重点：歌唱发声机能的运用，歌唱姿势和状态对发声的运用。难点：歌唱发声状态等机能的协调性运用。
项目二、帮助学生进一步建立良好的歌唱状态，培养他们具有一定演唱声乐作品的能力。
5-10周
一、歌唱的'心理基础
1、歌唱的心理与生理
2、歌唱的心理感受
3、歌唱的心理体验
4、歌唱的心里想象
二、学生体会、理解歌唱方法，习唱曲目《高高太子山》、《康定情歌》、《枉凝眉》、《绒花》等1-2首声乐作品。
三、重点：发声与歌唱状态的心理。
难点：结合歌唱的呼吸、发生状态的朗诵歌词，声音自然放松、音色通畅明亮。项目三、对声音状态能够进行判断，掌握真假声的运用及转换。
11-14周
一、歌唱的语言基础
1、歌唱的语音与训练
2、歌唱的依字行腔与训练
3、声乐语调处理的基本因素与技巧
4、说唱练习
二、学生体会、理解歌唱方法，习唱曲目《多年以前》、《生活是这样美好》、《菩提树》、《牧马之歌》等1-2首声乐作品。
三、重点：歌唱语言和咬字行腔的发声及基本运用，做到基本的歌唱语调处理。
难点：掌握歌唱的依字行腔级声乐语调处理。项目四、通过科学的发声方法把歌唱状态有机结合，能独立完成声乐作品，提高演唱能力，运用良好音色演唱，具有一定的舞台表现力。
15-18周
一、声乐作品演唱与训练
二、学生体会、理解歌唱方法，习唱曲目为了谁》、《咱当兵的人》等1-2首声乐作品。
音乐学科培训计划方案 第8篇
一、培训目标
1、提高学生的音乐素养和审美能力，培养音乐人才。
2、提升学生的.综合素质，包括语言表达能力、团队协作能力等。
二、培训内容
1、音乐素养：
学习音乐文化、音乐史、音乐评论等相关知识，提高音乐鉴赏能力。
2、综合素质：
通过案例分析、小组讨论等形式，提升学生的语言表达能力、团队协作能力等。
三、培训方法
1、采用讲座、案例分析、小组讨论等多种形式进行教学。
2、鼓励学生多听音乐、多思考、多交流，提高音乐素养和综合素质。
3、定期组织音乐会和交流活动，让学生有机会展示自己的才华和进步。
四、培训时间
每周安排2次课程，每次课程2小时，共计4小时/周。
音乐学科培训计划方案 第9篇
一、教学目标
1.培养具备扎实声乐基础知识和基本技能的音乐教师。
2.提升学生的声乐理解能力和表达能力，使其能够胜任幼儿园音乐课教学任务。
3.培养学生的创新思维和实践能力，为其未来的职业发展奠定基础。
二、教学内容
1.声乐理论：包括声乐基础知识、声乐发展史、声乐流派等。
2.声乐技能：包括发声技巧、呼吸控制、共鸣运用等。
3.音乐教学法：结合学前教育专业特点，教授声乐教学方法和技巧。
三、教材选择
1.有针对性地选择教材，确保声乐知识的准确性、严格性和系统性。
2.教材内容应涵盖声乐理论、声乐表现和实际运用能力三个层面。
四、教学安排
1.按照年级划分教学阶段，一年级以声乐基础理论知识和基础训练为主，二年级以声乐表现为主要教学内容，三年级以声乐知识、音乐教学法为重点。
2.定期组织音乐欣赏课和录音课，提升学生的音乐素养和实践能力。
五、教学方法
1.采用分层教学法，针对不同水平的`学生制定不同的教学目标和计划。
2.注重实践教学，通过模拟教学、课堂展示等方式提高学生的教学能力。
3.鼓励学生参与各类音乐比赛和演出活动，积累舞台经验。
六、教学评价
1.建立多元化的评价体系，包括课堂表现、作业完成情况、期末考试等。
2.邀请校外导师和行业专家进行定期指导和评价，提升学生的专业素养和综合能力。
音乐学科培训计划方案 第10篇
一、培训目标
1、提升学生的综合实践能力，包括音乐创作、音乐表演、音乐制作等。
2、培养学生的艺术表现力和创造力，为未来的音乐学习和职业发展打下坚实的基础。
二、培训内容
1、音乐创作：
引导学生学习音乐创作的基本知识和技巧，尝试创作自己的音乐作品。
2、音乐表演：
加强学生的表演技巧训练，提高舞台表现力，包括演奏、演唱、合唱等。
3、音乐制作：
学习音乐制作的基本流程和技术，了解音乐产业的运作和发展趋势。
三、培训方法
1、采用项目制教学模式，以实际项目为载体，让学生在实践中学习和成长。
2、结合学生的兴趣和特长，开展多样化的'教学活动，如音乐会、音乐节、比赛等。
3、邀请业内专家和成功人士进行讲座和分享，拓宽学生的视野和思路。
四、培训时间
每周安排4次课程，其中2次为音乐创作和表演课程，2次为音乐制作和讲座课程，每次课程2小时，共计8小时/周。此外，还可以根据学生的实际情况和需求，灵活安排额外的实践活动和比赛。